Chu Teh Chun es uno de los pintores chinos contemporáneos con más éxito. La galería Christie´s vendió una de sus obras por 7,7 millones de dolares en noviembre de 2012, marcando un record. Tienen más obras en su web de precios increibles pero ciertos. Ver en galería Christie´s.
Éclatant ruissellement (Escurrimiento brillante), 2004. 130 x 195 cm. Óleo obre lienzo.
Carlos Alonso es un maestro de la pintura contemporánea de los más completos y apasionados. Este pintor argentino nos muestra con sus pinceladas de acrílico denso y colorido lo que es la pasión por la vida y su inseparable belleza, y a la vez, el dolor, la amargura, la protesta contra la maldad y los abusos humanos.
Sus obras son la unión entre el realismo crudo de la existencia y los sueños coloristas que un ser humano puede llevar impresos en su corazón. Libre, creativo y único, Carlos Alonso nos deja un legado de obras excepcionales.
Adan y Eva de Carlos Alonso, 1965. Collage sobre madera. 100 x 100 cm. Propiedad del artista.
Ernst Haeckel fué un médico, naturalista y evolucionista alemán que vivió desde 1834 hasta 1919. Fué también un gran dibujante y creó un gran libro de grabados titulado «Obras de arte de la Naturaleza», en su versión original Kunstformen der Natur, y aquí dejo el enlace a el listado completo de sus obras en la wikipedia: http://commons.wikimedia.org/wiki/Kunstformen_der_Natur
Detalle de una de sus obras:
Detalle de la ilustración Trochilidae.
Se trata de telas gruesas que han sido imprimadas con yesos. Paul Klee utilizaba mucho esta técnica para pintar con acuarelas. El resultado son obras sorprendentes por el contraste que se genera entre una tela tan gruesa como la arpillera y una técnica tan delicada como es la acuarela. Además, Paul Klee es un gran innovador en diversas técnicas mixtas con acuarelas y óleos con las que lograba esos resultados tan personales.
El señor H Mel, de 1938. Acuarela y óleo sobre arpillera enyesada, montada sobre cartón. 30,8 cm x 52,6 cm. Fundación Klee, Kunstmuseum, Berna.
El dibujo se ha rascado sobre el yeso, que junto con la propia textura de la tela enyesada es junto al color, los únicos elementos gráficos pero con fuerte capacidad visual.
Las espátulas se utilizan para pintar y mezclar las pinturas. Al pintar, generan masas de color que no se funden con las pinturas de debajo, pues se aplican de un modo limpio gracias al metal. Además, generan unos trazos planos y suaves, pues hay una gran diferencia entre aplicar pintura con pinceles de pelos, suaves o duros, o aplicarla con un trozo e metal con diversas formas como son las espátulas.
Melodia de la noche, por Leonid Fremov. Espectacular obra pintada completamente con espátula.
Leonid Afremod tiene muchísimas obras. Se pueden ver en: http://afremov.com/ y en Deviantart
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El impasto o empaste es una técnica que consiste en aplicar espesas las pinceladas de pintura sobre el lienzo o soporte, de modo que el volumen y la forma de las pinceladas quedan visibles y generan un efecto tridimensional y una textura añadida.
Ejemplo de pintura creada con impasto, por Frank Auerbach.
El color en un cuadro siempre es relativo, nunca se ve un color como es en realidad, como es físicamente. Esto ocurre porque hay influencias de otros colores alrededor. Estas influencias o interacciones se pueden recibir de diversos modos. A continuación he creado una lista de los factores influyentes que hacen que los colores sean tan relativos y generan tal variedad de resultados cromáticos.
Desde la página de Google podemos acceder a la Free and Open Web, una iniciativa donde todos los ciudadanos podemos añadir nuestra opinión sobre lo siguiente:
«Algunos gobiernos quieren aprovechar reuniones a puerta cerrada que tendrán lugar en el mes de diciembre para autorizar la censura y regular la Web. Únete para que Internet siga siendo una herramienta libre y sin restricciones. Haz oír tu voz.»
Una de las pintoras más famosas de la historia del arte, Frida Kahlo, se merece realmente este honor. El cuadro que presento en este tema, es una buena prueba de ello.
Esta pintura se titula «Moises», Moses en inglés. Aunque también se conoce como “El Núcleo de la creación”, y Frida se refirió a ella como «Moisés», o «Nacimiento del Héroe».
Orsai es el Blog de Hernán Casciari. Añado este blog en mi sección "Mundo Blog" para tenerlo muy en cuenta por ser uno más de los que pensamos que la…