Aunque las pinturas en formato medio 80 x 60 cm y el gran formato, más de 100 cm, suelen ser más espectaculares, a veces los pequeños formatos pueden contener obras muy bien hechas.
Pintura titulada Templestowe, Victoria, del pintor australiano Arthur Streeton (1867 – 1943), creada en 1889 . Mide 40.7 x 25.4 cm – Derechos: Elder Bequest Fund.
Enlace a la galería del pintor en Google Art Project
Hace poco visité una galería de arte aquí en Francia. Quería dejarle al dueño mis dos últimos cuadros, pero debido al poco espacio en su tienda y a que yo no soy una pintora famosa, el dueño no quiso quedarse los dos cuadros. Por otra parte me dijo que le gustaban los cuadros y que le llevase uno pequeño con una idea similar.
Quizás es una buena forma, y muy utilizada en Francia, empezar a vender pequeños cuadros en las galerías de arte. Si se van vendiendo, esto te permite llevar más obras y poco a poco poder vender los cuadros de tamaño mediano. En este tipo de galería pequeñas no tienen mucho espacio y tienen contacto con muchos artistas que ya venden sus obras muy bien de precio. Así poco a poco, al final se pueden montar exposiciones con tamaños grandes y mucha más libertad.
Debo añadir que los cuadros que vende esta galería que visité medían unos 50 cm x 70 cm y menos, y se vendían desde 600 hasta 2000 euros.
El pequeño formato consiste en unas medidas de entre 15 cm hasta 50 cm. A partir de 50 cm ya es un formato mediano. Pueden ser rectángulos de 25 cm x 50 cm, o incluso más pequeños como 15 cm x 25cm.
Yo siempre he pensado que en un formato tan pequeño no se puede pintar cómodamente, pues lo veo como que en vez de pintar árboles, es como pintar bonsais. Pero creo que en verdad, puede ser más fácil. No hace falta caballete, pues en una mesa se puede controlar muy bien todo el material. Se deben usar pinceles pequeños, pero el proceso pictórico es el mismo, excepto en el tamaño de pincelada que también debe adaptarse al lienzo. El caso es que se puede seguir pintando y se afina la técnica.
Normalmente, los pequeños formatos se han utilizado en la historia de la pintura para crear bocetos avanzados. Pero algunos son tan buenos que han sido incluidos en los museos. Y por otra parte está el mundo de la pintura en miniatura. De hecho, la pintura al óleo empezó así, pues era muy cara al principio. Jan van Eyck creaba en formatos pequeños – medianos.
Portrait of a Carthusian (Petrus Christus), pintado por Jan Van Eyck. Óleo sobre tabla pintado en 1446. Medidas 29.2 x 21.6 cm. The Jules Bache Collection. Fuente
Los lienzos pequeños son más fáciles de montar. Se pueden grapar las maderas y se refuerza al grapar la tela y añadir la imprimación.
Así pues, me animo y os animo a pintar en lienzos pequeños e intentar vendelos por medio de galerías de arte que están llenas de artistas famosos, y donde vamos a intentar así hacernos un hueco.
Pintura de Thomas Cole, un paisaje romántico. Óleo sobre tabla. Medidas 40.8 x 55.8 cm. Derechos: North Carolina Museum of Art. Ver en Google Art Project.
El Sena en Chatou, de Jean-Baptiste Camille Corot. Este cuadro o boceto mide 64 cm x 37 cm. Realmente pequeño pero contiene todo el estilo del pintor. Pertenece a la Alte National galerie, Staatliche Museen zu Berlin. Ver en Google Art Project.
Y por último, una pintura de un códice o libro manuscrito de la edad media.
El códice se llama “Très Riches Heures du Duc de Berry”, creado entre 1412 – 1489, y es uno de los más famosos manuscritos iluminados del mundo. La pintura se titula “Caída de los ángeles rebeldes”. Derechos del Instituto de Francia, Biblioteca y Archivos del Castillo de Chantilly.
Ver detalles en Google Art Project.
